大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于英国留学舞台美术的问题，于是小编就整理了2个相关介绍英国留学舞台美术的解答，让我们一起看看吧。
西方国家维多利亚时期的经典艺术作品有什么？
2017-07-24
维多利亚女王时代（1837-1901），社会财富的急剧积累和中产阶级的兴起，使英国成为全欧洲艺术创作的中心和艺术作品交流的集散地，涌现了一大批高品位的艺术家和高质量的艺术作品。
维多利亚风格的工艺品、家具、建筑装潢有着如下明显可辨特征：
1.造型庞大，饱满，装潢不拘一格。
2.从各种复古风格中衍生的母题，比如罗可可涡卷纹、哥特风格的尖塔纹、文艺复兴式的绞缠纹等等，常常混用。
3.开始使用多种新的工艺技术制造家具、工艺品，多层版胶合板，电镀等等。
4.装潢中的走兽、飞禽、花卉果实以写实风格呈现。
首先艺术作品的范围很宽泛，不单单指油画、绘画，雕塑、音乐、建筑、文学，但凡能使人带来美感的视觉享受都可以理解为艺术作品。
维多利亚在位时期（1837-1901）都称之为维多利亚时期，但是截止到1914年一战开始其实都属于维多利亚时期。
这个时期正处于工业革命和英国巅峰时期，经济文化处于高度繁荣，文学上出现了名垂青史的《简爱》、《雾都孤儿》；艺术流派出现了古典主义，新古典主义，印象派等群星璀璨的局面；建筑上哥特风复兴等，使得这个时期的经典艺术作品不胜枚举！
首先，大家搞清楚什么是维多利亚时期？
维多利亚时期指的是：维多利亚女王执政时期（1837-1901年），维多利亚女王是英国历史上统治时间较长的一位君主，她在位的这段时期被称为“维多利亚时代”。
维多利亚时期是英国两次工业革命的交替时期，是大英帝国的黄金时期。随着社会财富急剧积累，原本属于权贵阶层的艺术，成为了当时新兴中产阶级追逐的目标。当时在学院派僵化的理论制约下，已经陈旧和过时的艺术体系，因为艺术市场的蓬勃发展而日渐式微，而新生画家与各种流派则层出不穷。
所以，维多利亚时期是英国乃至整个欧洲艺术最盛行的时期，也是最创新包容的时期。
水彩是西方美术的原产品，在19世纪的西方，也就是我们所谓的维多利亚时代，西方的水彩画技法随着西方油画技法的成熟而达到了巅峰。产生了一批***和一大批传世之作，随着维多利亚时代的结束和印象派、印象派后期及当代绘画的兴起，尤其是照相技术的发展，以传统写实技法和古典主义绘画走入了历史。世界美术史到今天，一味追求真实再现的古典主义绘画技法虽然还有，但毕竟不再是主流了。
Jehan Georges Vibert 乔治·维伯特
（法国 1840年-1902年）法国古典主义绘画***
***是一种行为艺术吗？
我们不能否认人体是有美感的，特别是在对身材管理比较严格的身体上，具有让人憧憬的吸引力。***对于现代人来说无疑是一种故意而为之的行为，至于是不是艺术就要分情况加以讨论了。
从宗教的角度看，一些西方早期的雕塑、油画壁画上，我们可以看到自然***一部分皮肤的圣母天使形象，这种属于是神圣而纯洁的。
后来在艺术领域，女性***的使用也经历了一个从无到有的过程。在18世纪中叶之前，法国学院人体课的******是不得***用女性的，直到18世纪下半期才开始出现了女性***，她们一般是***或者地位低下的劳动妇女。
到了19世纪后半叶，印象派画家对***的要求有所提高。他们会在普通老百姓中寻找***，在找女模时，同时也会倾向于找富有个性的女性。例如著名法国画家爱德华.马奈的作品《草地上的午餐》里，***的女性叫默兰。她生活较为***，但这副不羁的面孔，就经常出现在马奈的画中。就算是萨金特画的肖像画《X夫人》，画中女性肩带滑落了也被指着有伤风化，何况是***呢。
到此，以上就是小编对于英国留学舞台美术的问题就介绍到这了，希望介绍关于英国留学舞台美术的2点解答对大家有用。
